KATA PENUTUP

Pertama, terima kasih banyak telah membaca bagian ini juga, meskipun tidak ada hubungannya dengan cerita utama.

Saya minta maaf karena selalu memulai ini dengan cara yang sama, tetapi seperti biasa, saya sama sekali tidak tahu apa yang harus saya tulis di kata penutup.

Namun, akhir-akhir ini, saya diberitahu bahwa jumlah orang yang memutuskan apakah akan membeli buku dengan melihat kata penutupnya semakin meningkat. Saya bertanya-tanya… Bagaimana jika penulisnya adalah tipe penulis yang kata penutup dan cerita utamanya benar-benar berbeda dalam segala hal mulai dari gaya hingga suasana? Apakah ada orang yang, setelah mereka melakukan pembelian, berpikir, saya tertipu oleh kata penutup! dan menangis di seluruh buku? Saya sangat prihatin tentang itu.

—Tapi aku ngelantur.

Baiklah: Dalam cerita ini, hampir semuanya, saya memindahkan barang-barang di dalam batas-batas kereta.

Gimmick kereta telah digambarkan di media dalam berbagai genre, dan menurut saya yang paling menarik adalah keunikan elemen kereta itu sendiri. Saya selalu terpesona dengan bagaimana set ini—yang bisa Anda sebut ruang terkunci yang bergerak—digunakan dalam berbagai cerita di berbagai bidang, dan setiap kali, digunakan dengan cara yang berbeda. Benar-benar ada banyak cara untuk menggunakannya, bercampur dalam perumpamaan dan metafora tentang pemandangan yang berubah dan para pelancong, rel dan jalan. Saya pikir ketika kereta api digunakan sebagai perangkat panggung, sangat mudah untuk hal-hal ini muncul dengan jelas.

Saya terus-menerus berpikir tentang bagaimana suatu hari nanti saya ingin menulis cerita yang menggunakan kereta api dengan cara yang berbeda dari yang saya gunakan di sini.

Dalam cerita ini, saya menulis tentang insiden-insiden yang terjadi dalam kurun waktu yang sama dengan buku sebelumnya tetapi berfokus pada karakter yang berbeda dan menunjukkan sesuatu dari perspektif yang berbeda.

Ini tidak terlalu orisinal: Mengubah perspektif adalah teknik yang digunakan di semua jenis genre. Akhir-akhir ini, saya mendapat kesan bahwa itu sering digunakan dalam permainan. Saat saya menulis, saya berpikir, saya ingin menggunakan struktur ini, yang merupakan salah satu dari berbagai macam teknik, untuk menulis cerita yang sebodoh mungkin . Saya bahkan tidak bisa membayangkan bagaimana pembaca mengambilnya.

“Ini cerita bodoh yang tidak ada gunanya… Tapi ini menyenangkan.” Jika mereka mengatakan itu, saya pikir itu akan menjadi pujian terbaik yang pernah ada. Setidaknya untuk buku dengan Baccano! judul, saya berencana untuk fokus pada membuat cerita semacam itu.

Secara tersirat, ketika saya pertama kali menunjukkan kepada editor saya, Suzuki, manuskrip untuk Local dan Express , dia berkata singkat, “Ini loco.” …Apa yang dia inginkan dariku?

Saya ingin menulis segala macam hal lain di masa depan, dari seri yang lebih panjang hingga cerita one-shot, dan saya ingin menjadi cukup baik untuk menulis cerita bodoh dan cerita yang tidak bodoh, cerita yang sama sekali tidak memiliki substansi dan cerita dengan cukup banyak substansi, dan cerita dengan segala macam orientasi yang berbeda.

Setidaknya, karena saya bekerja setiap hari untuk memastikan orang-orang baik dari departemen penjualan tidak mengancam saya dengan topeng setan dan kata-kata Buku Anda tidak laku, jadi berhentilah menulis , saya ingin terus menulis cerita yang pada akhirnya memiliki semacam pengaruh, baik pada diri saya sendiri maupun pada orang-orang yang cukup baik untuk membacanya. Itulah tujuan saya saat ini.

Rrgh…… Aku cukup yakin aku ingat pernah menulis sesuatu seperti ini terakhir kali…

Bagaimanapun, saya akan mengikuti contoh penulis Dengeki Bunko lainnya dan bereksperimen dengan hal-hal yang berbeda dalam upaya untuk membangun gaya penutup unik saya sendiri, jadi tolong humor saya.

*Seperti biasa, semua yang melewati titik ini adalah ucapan terima kasih.

Mengenai rilis ini: Kepada Pemimpin Redaksi Suzuki, yang selalu membuat masalah dengan saya, dan kepada orang-orang baik dari departemen penjualan, Humas, dan penyuntingan.

Untuk korektor, yang selalu memeriksa kesalahan ketik, karakter yang hilang, dan kalimat yang tidak sesuai tata bahasa.

Kepada keluarga, teman, dan kenalan saya, khususnya semua orang di S City, yang membantu saya dalam segala hal.

Kepada Okayu dan Torishimo, yang telah membantu saya di HP, dan kepada editor pembimbing Unimaru.

Untuk Katsumi Enami, yang menggambar karakter yang tampaknya berkembang setiap kali saya melihat gambar baru, dan ilustrasinya yang fantastis membawa buku ini ke tingkat berikutnya.

Dan kepada orang-orang yang tidak boleh saya lupakan: para pembaca yang membaca buku ini.

Terima kasih banyak, kali ini dan selalu!

Mulai sekarang, saya pikir saya akan berusaha untuk memindahkan cerita dan kata penutup saya ke segala arah yang berbeda. Saya harap Anda akan tetap bersama saya dalam perjalanan santai ini saat kita bepergian dari stasiun ke stasiun…

Juni 2003, di tempat saya

Memutar animasi pembuka PARTY 7 (disutradarai oleh Katsuhito Ishii) secara berulang.

Ryohgo Narita